Biographie

DESSA est le pseudonyme de l’artiste et auteur Deborah Sharon Abeles, née en 1948 en Rhodésie du Sud (aujourd’hui Zimbabwe). Après le lycée, elle a vécu en Israël de 1965 à 1976 où elle a étudié l’ergothérapie. Les quatre années suivantes, elle a passé à Paris et, en 1981, elle s’est installée en Suisse avec ses deux enfants. D’origine multiculturelle, elle est devenue citoyenne suisse en 1983 et vit à Pully avec son mari Hervé Petroz.

Depuis 1986, plus de quarante expositions et présentations de son travail ont eu lieu dans des musées, des galeries et des salles de concert en Europe. Sa première exposition à Berlin, à la Galerie Bremer, a eu lieu en 1994. Depuis 2005, elle a un deuxième studio et domicile à Berlin.

La jeunesse

Dessa est née dans une famille juive de Rhodésie du Sud, d’une mère polonaise et d’un père hongrois qui a reçu sa formation médicale en Italie. Son père a créé le premier cabinet médical privé pour les Africains noirs à Bulawayo. Dès son plus jeune âge, Dessa reçoit des leçons de ballet et de piano, ce dernier jouant un rôle central dans son art.

Après avoir obtenu son diplôme d’études secondaires, elle a vécu en Israël de 1965 à 1976, où elle a étudié l’ergothérapie. En 1977, elle s’installe à Paris et en 1981 en Suisse, où elle obtient la nationalité suisse en 1983.

Carrière

Dessa a grandi dans une société minée par les divisions raciales. Cette expérience se reflète dans son art, qui synthétise les associations et transcende les frontières. Sa production créative reflète sa diversité culturelle, tant dans le choix de ses sujets (à travers lesquels elle explore son identité), que dans les médiums et moyens d’expression qu’elle utilise. Dans sa première période, elle explore la relation entre l’art visuel et la musique

De nombreuses œuvres de cette période sont issues de méditations sur des œuvres spécifiques, complétées par des recherches musicologiques, aboutissant à des peintures dans lesquelles la musique guide son expression artistique.

Parmi les compositeurs dont la musique a inspiré des réponses visuelles, citons Béla Bartók, Leonard Bernstein, Ernst Bloch, Benjamin Britten, Unsuk Chin, Detlev Glanert, Dominique Gesseney-Rappo, Erich Korngold, Gustav Mahler, Olivier Messiaen, René Oberson et Nino Rota. Le champ de son travail s’est élargi depuis 2000, car ses œuvres prennent une dimension historique profonde, intégrant de nombreuses recherches ainsi que des documents d’archives rares.

Projets

Projets liés à la musique

Gustav Mahler
Le chant de la terre

Olivier Messiaen
Turangalîla

Ernest Bloch
Schelomo

Musique chinoise pour Er-hu,
un violon à deux cordes (composé à Hangzhou, en Chine)

Nino Rota
Concerto per Archi

Leonard Bernstein
The Age of Anxiety

Bela Bartok
Concerto for Orchestra

Viktor Ullmann
Symphonie n° 2 d’après la sonate pour piano n° 7 (j’ai appelé ce projet « A Legacy from Theresienstadt »)

Erich Wolfgang Korngold
Abschiedslieder

René Oberson
La Porte Mystique

Musique et pinceaux
Spectacle en direct avec la musique de Dominique Gesseney-Rappo

Unsuk Chin & Detlev Glanert
ParaMetaString & Vergessenes Bild (j’ai appelé ce projet « Composition »)

Benjamin Britten
The Four Sea Interludes and Passacaglia de Peter Grime (j’ai intitulé ce projet « Do we smile or do we weep ? »)

Transoundart
Improvisation en direct entre peintre et musicien

With Ukraine – Part two: Hidden Secrets of the Desert.
Music by Olena Leonova

Projets pour la mémoire, l‘histoire, l’hygiène, la nature

With Ukraine – Part one: Resistance

Mémoire de Theresienstadt

Un hommage au grand magasin N. Israel, Berlin

De l’hygiène à l’art (une exposition en collaboration avec le Musée de Pully)

Pierres de la fierté : hommage au grand magasin N. Israel

L’art du souvenir : Alice Salomon

Land Escape

Peintures japonaises